李梅油畫花卉《勿忘我》欣賞

說明：馬路（1958-）北京人?，F(xiàn)為中央美院油畫系列主任、副教授。1982年畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系。1982-84年入德國漢堡造型藝術(shù)學院學習。1984年回國后一直任教于中央美院。1994年作品《養(yǎng)兒之喜》獲優(yōu)秀獎。作品曾多次參加“中國現(xiàn)代藝術(shù)展”、“中國表現(xiàn)藝術(shù)展”、“第七屆全國美展”、“中國油畫年展”、“杜塞爾多夫國際藝術(shù)大展”等重大展覽。作品為香港大學馮平山博物館及海內(nèi)外藏家廣泛收藏。出版有《中國現(xiàn)代藝術(shù)品評叢書—馬路》專集。
馬路對20世紀末中國美術(shù)的貢獻在于他用新表現(xiàn)主義的風格記錄了中國一個焦躁而混亂的時代。在這個時代里，傳統(tǒng)的思維大廈轟然倒地，而新的精神支柱甚至還未找到奠基點。當然，馬路的藝術(shù)只是畫家心境的無奈自由，但因其感情的真摯和直覺的銳利而具備了闡現(xiàn)實文化的意義。同時，馬路在色彩和造型上的出色追求表明，他不僅曾經(jīng)是新表現(xiàn)主義在中國的始作俑者，而且也是一個只傾聽自己心靈歌唱的藝術(shù)家。在馬路一系列時而疾風驟雨、時而喃喃自語的作品中，西方的圣樂在逐漸遠，而東方的智者之聲日益高亢，這既值得鼓舞又使人憂慮，因為內(nèi)容與形式已經(jīng)使馬路顯出某種彷徨和局促?！恶R路》中國現(xiàn)代藝術(shù)品評叢書
馬路的每一幅作品都有具體的形象作為依據(jù)。不論是事先設(shè)想的，還是在繪畫過程中浮現(xiàn)的，都來自身邊生活中的形象，而畫家的責任通常是將幾個具體形象的聚合和改造。這并不意味著畫面形象與日常視覺感受的簡單對應，因為形象在馬路眼中不光是畫面的主體，背景、環(huán)境和前后空間同樣具有意義。于是空與實的交替轉(zhuǎn)換打破了日常習慣的視覺經(jīng)驗和傳統(tǒng)的視覺和諧，同時具有某種象征意義。
馬路在作畫之前常常存在著兩種創(chuàng)作狀態(tài)：一種是有一個較明確而是相對概念化的設(shè)想，表達一種顯見的思想或情感；一種則是擯棄理性的設(shè)計，而以含糊的感覺為依托。無論面對何種狀態(tài)，馬路都遵從畫面，在繪畫過程不斷修正最初的構(gòu)思和形象；或者心隨“繪畫的邏輯”，并與其配合，使含糊的感覺不斷具體而明晰。其中繪畫與靜觀、體會和想象不斷交替反復。
“最后的結(jié)果，往往超越了我的思維能力，使我覺得我的思想不如我的繪畫更接近真理?！薄吨袊敶彤嫭F(xiàn)狀》1993版
從1989年以來，馬路的藝術(shù)風格出現(xiàn)了相對穩(wěn)定的趨勢，題材和主題逐漸退隱，而以意象和形式來直接打動觀眾。意象指畫面上一切可以辨認的人物、環(huán)境和物體，但作品的目的又不在表現(xiàn)具體的選擇?！子ⅲ佬g(shù)評論家）